エレカシ解散危機

作ってる？って。どういう意味ですかってこっちが反対に聞きたくなったよ。, Q「エレカシは仕事なんですか？」「本当に若い時です。16才くらいの時に作った曲で成治さんが最初に入って最初に4人でやった曲です。」と紹介して歌う宮本さんの姿。, ～宮本にはデビュー以来一人で抱えている苦悩があった。

でも、バラードのときはしっとり歌い上げることもあります。タイトルの通りです。売れるまでかなり時間のかかったバンドなのに、売れたとたん解散してしまいましたね。やはり音楽性の違いというやつでしょうか？結構好きだったのですが、最近みないなぁと思っていたら解散していました。解散理由を解散理由をご存知の方教えてください。, どうも失礼しました。特に、バンドで自分のオリジナル曲は怒りをぶちまける、あるいは巨大な怒りで胸が膨らんでいるような歌が多いのです。タイトルの通りです。売れるまでかなり時間のかかったバンドなのに、売れたとたん解散してしまいましたね。

参考URL：http://www.elephantkashimashi.com/, エレカシはアルバムごとにガラリと雰囲気が違ってきます。ここまで殺到したのは初めてだそうです。, 私もこの野音に初めて行くことができたんですが、終演後に会場を出た時、あまりにも凄い人にびっくりしました。 what’s new.

Q「楽しいというのはどういう時なんですか？ライブの瞬間がやっぱ楽しいですか？」 GREEN APPLE、一生聴き続けられる名曲10はこれだ！, 【10リスト】“でしょましょ”の他にも衝撃的名曲がいっぱい。米津玄師のシングルの3曲目の凄さを知ってますか？, 【10リスト】BUMP OF CHICKEN、一生聴き続けられる名曲10はこれだ！, 【10リスト】MAN WITH A MISSION、一生聴き続けられる名曲10はこれだ！, 【10リスト】“優しいあの子”だけじゃない。スピッツが女の子を魅力的に描いた10曲, 【10リスト】UNISON SQUARE GARDEN、一生聴き続けられる名曲10はこれだ！, 【10リスト】THE ORAL CIGARETTES、一生聴き続けられる名曲10はこれだ！, 【10リスト】サカナクション、音楽と映像の新たなケミストリーが生まれた傑作MV10, 【10リスト】ASIAN KUNG-FU GENERATION、一生聴き続けられる名曲10はこれだ！, 【10リスト】04 Limited Sazabys、一生聴き続けられる名曲10はこれだ！, 【10リスト】この言葉に出会えて良かった、UVERworldがくれた大切な言葉10. 「かなり叫んでいるようなイメージ」はバンドのことか、

先行予約で買った人が優先的に良い席になるのか、それが知りたいです。

- 10.悲しみの果て - 11.孤独な旅人 - 12.悲しみの果て - 13.明日に向かって走れ - 14.戦う男 - 15.今宵の月のように - 16.風に吹かれて - 17.はじまりは今 - 18.夢のかけら - 19.ヒトコイシクテ、アイヲモトメテ - 20.愛の夢をくれ - 21.真夜中のヒーロー - 22.ガストロンジャー - 23.so many people - 24.コールアンドレスポンス - 25.孤独な太陽 - 26.暑中見舞 -憂鬱な午後- - 27.普通の日々 - 28.あなたのやさしさをオレは何に例えよう - 29.俺の道 - 30.ハロー人生!! まず、客層ですが、老若男女いろいろいます。「singles1988-2001」などのベスト盤を聴いてみられるとよいでしょう。 4人じゃないとエレカシじゃない。 WOWOWでの生中継が決定しました！すごく嬉しそうで、目がキラキラしてました。, ツアーをしながら新曲「今を歌え」「RESTART」の練習を続ける4人。です。

間違いなく世界屈指なんですよ。今年4月からキャリア初となる47都道府県ツアーを行っている一方で、シングル『風と共に』発売に加え“今を歌え”（NHK BSプレミアム『全力失踪』主題歌）＆“RESTART”（フジテレビ『FNS27時間テレビ』特別ドラマ主題歌）と矢継ぎ早に新曲を発表、さらに来年3月には自身2度目となるさいたまスーパーアリーナでのワンマンライブも決定――といった具合に、デビュー30周年アニバーサリーイヤーの祝砲を自ら乱れ撃ちするようなアグレッシブな活動を展開している, 現在、発売日と書籍化の情報のみ公開されており、大きな話題を呼んでいる、エレファントカシマシ30周年を記念した単行本のタイトルと表紙画像を公開しました。

宮本「そうですね、やっぱ仕事ですよね、どう考えても。ただ、どこでも一般発売の先着順なら、今もっている席の前の方から埋めて行くのは当たり前じゃないでしょうか？

その2年間、メンバーは生活のためにバイトを与儀なくされるなど、バンドも解散の危機だったと去年の取材で宮本は打ち明けてくれた。そんな時代を経て、エレカシが再びメジャー・シーンに戻ってきたときのシングルが「悲しみの果て／四月の風」だ。そして赤羽がエレカシ色に！, 2018年3月17日のエレカシさいたまスーパーアリーナ公演。俺がやってんるんだから、ミヤジが凄いからやってるんじゃないかなと思うよ、メンバーは。俺はそう思う。」, Q「雑誌とかテレビで勝手にすごい友情で続けてるって作ってる？」

中期は比較的売れた時期です。「今宵の月のように」「悲しみの果て」のようなポップなヒット曲があります。女性たちのノリは「宮本さんかっこいい…」と目を潤ませる方もいますし、

別のアーティストにしたほうが良いでしょうか。, エレカシファンの女性です。エレファントカシマシ（英語: THE ELEPHANT KASHIMASHI、ELEPHANT KASHIMASHI）は、日本のロックバンド。所属芸能事務所はアミューズ。所属レコード会社はユニバーサルミュージック。, 音楽誌『ROCKIN'ON JAPAN』にて、破格の新人衝撃のデビューの見出しで大々的に紙面に取り上げられる。アマチュア時代の楽曲を含むセルフタイトルが冠せられたファーストアルバムは、ストレートかつオーソドックスなメロディーとサウンドではあったが、セカンドアルバム以降、政治への強い関心や、文学作品からの影響を受けた宮本の独裁的とも言える姿勢をより顕著にバンドの楽曲に反映させることになった。, 打ち込み主体のオルタナティヴ・ロックや、インダストリアル・ロック、また緻密なアレンジのポップスといった方向への転換など、アルバムごとにサウンドの印象を大きく変化させ、実験的な試みを作品の制作に常に導入している。, バンド名は、漫才トリオのかしまし娘と、映画『エレファント・マン』のインパクト、音が気に入って遊び半分でつけられ、それ以上の意味はないような内輪ノリだったという[3]。, ROCKIN'ON JAPANの編集長山崎洋一郎や渋谷陽一らに常に高く評価されている（ちなみにこの両名は『CHERRY BOYS』と称してポニーキャニオン以降のアルバムのクレジット欄にSpecial thanksとして記されることとなる）。影響を受けたミュージシャンは多く、2003年にはトリビュートアルバム『花男』が発売された。, 日比谷野外音楽堂でのコンサートが定例行事となっており、1990年以来毎年行われている。公式ファンクラブは「PAO」。, 2012年、ボーカル宮本浩次が急性感音難聴を発症。宮本の病気療養のためバンドは１年間の活動休止を余儀なくされるが、翌年、野音で復活を果たす。2014年には、さいたまスーパーアリーナでのデビュー25周年記念 SPECIAL LIVEで1万4千人を動員した。[4]。, 2017年、デビュー30周年記念、オールタイムベストアルバム『THE FIGHTING MAN』をリリース。同時に、結成以来初の47都道府県ツアーを敢行[5]。年末には、悲願であったNHK紅白歌合戦の出場を果たす[6]。, 2019年2月21日に所属事務所をフェイスミュージックエンタテインメントからアミューズに移籍した事を発表。(実際には1月31日付でフェイスミュージックエンタテインメントからは退社したとファンクラブ会報などでは発表しており、2月1日よりアミューズ所属という形になっている)。[7]。, 1981年に北区立赤羽台中学校1年6組の石森と冨永を中心とする中学の同級生で結成され、中学3年時に宮本が加入した（ギターとベース、女子のオルガンとマネージャー）。当初は6人編成であった。ディープ・パープル、レインボー、RCサクセションのコピーから始められた。, 翌1982年にEastWestの地区予選に参加し、「デーデ」「やさしさ」等のオリジナル曲を演奏し、初ステージを踏む。新宿JAMなどでライヴ活動を展開していた。1986年、冨永の高校時代の同級生だった高緑が加入し、現在のメンバーとなる。同年12月、CBS SONY SDオーディションに入賞。デビューのきっかけをつかみ、双啓舎と契約。, デビュー前に行われたイベントでは、観客が拍手をしたり声援を送ったりすると、「うるせぇ！」などとボーカルの宮本浩次が観客に毒づく場面があり、来場していた観客も戸惑いを隠せなかった。イベントで共演したHOUND DOGからTシャツにサインを求められた際、ロゴマークを塗りつぶした挙句、「バカ」とサインしたうえ、ライターで火をつけて投げ返すなど、ステージの内外によらず傍若無人の振る舞いでデビュー後も異彩を放つことになる。ただこの件に関しては酔っ払っていたこともあり、後に宮本は謝罪したという。, 1988年、エピック・ソニーよりシングル「デーデ」、アルバム『THE ELEPHANT KASHIMASHI』でデビュー。ロッキング・オンの渋谷陽一は個人的な感想として、「サザンオールスターズの『勝手にシンドバッド』を聴いた時以来の衝撃だ」と紙面で語っている。, 『THE ELEPHANT KASHIMASHI』は主にローリング・ストーンズ、T・レックスなどの洋楽ロックから、日本のロックバンドであるRCサクセションの影響とみられる楽曲が並んでおり、中には忌野清志郎そのものを彷彿とさせる様な歌唱を披露する曲も登場する。歌詞の面ではロックの定型文的な反語表現も散見されるものの、日常の根源的なテーマを見つめ、歌にする姿勢が非常に高いレベルで表現されている。宮本本人もインタビューで、「今でもファーストアルバムの曲を作った10代の頃と全く同じ気持ちで歌うことが出来る、それぐらい俺の作る曲はクオリティーが高い」と豪語する程である。, 本アルバムの楽曲は現在でもコンサートで頻繁に演奏されるが、近年のエレファントカシマシの音楽プロデューサーであり、サポートメンバーとしてステージに立つ蔦谷好位置のキーボード演奏によって華やかな彩りが加えられている。また、曲の性質を鑑みればある意味では当然と言えるものの、1960年代のイギリスやアメリカのロックバンドがコンサートの終わりに必ずチャック・ベリーの曲を演奏した時代の様な雰囲気を想起させる、観客一体型となる大団円の好ましい印象を与えている。これらはバンドの長年に渡る継続的な活動で獲得された貴重な財産といえる。, アルバムのラストを飾る「花男」での、内に籠ったエネルギーを爆発させるような宮本の歌唱はエレカシの特異なスタイルの最初の完成であり、オリジナリティーという点で傑出している。また、ライヴで披露される“溜め歌唱”はエレカシならではの独特のステージングとしてファンに認知されている。この後のセカンドアルバムに繋がる萌芽が見られる曲である。, 2枚目のアルバム『THE ELEPHANT KASHIMASHI II』は、ファーストアルバムにあった思い切りの良いストレートなロックナンバーは影を潜め、内面の苦悩を吐露するような激情や沈鬱な曲で占められたアルバムとなった。, しかし、作者である宮本浩次にはアルバム1曲目に収録された「優しい川」で描かれたような困窮した生活を強いられた形跡は無く、歌詞の重要な部分である「とどのつまりはすみに追いやられ訳もわからずただ泣き寝入り」というフレーズから、曲の主人公に明確な迫害者は存在せず、社会システムという曖昧な存在によって迫害されていることを示唆している。また、この歌詞の内容は決して他人事ではなく聴き手自身へ向けられた問題提起だと強く訴えかける意図があるとされる。宮本曰く「人を不幸のどん底に叩き落としてこそ、はじめて光が見える」ということである。, 2曲目に収録された「おはようこんにちは」では、タイトルになった歌詞と共に感情を叩き付けるかの如きヘヴィーなギターリフと宮本の絶叫歌唱が聴く者に畏怖の念を抱かせる。また、このアルバムはオルタナティブ・ロックをメジャーな存在に押し上げたニルヴァーナより先んじていたと評されることもある。, 1989年に発表された3枚目のアルバム『浮世の夢』からは歌詞に文語が入り、厭世的な歌が多くなっていった。, 1990年に、ボーカルの宮本自身が青春と語る4枚目のアルバム『生活』を発表。白地にバンド名とタイトルが黒のゴシック体で印字されただけというシンプルなジャケットだった。収録曲は7曲と少ないながらも、長尺の曲が多くを占め、なかには10分を超えるものもあった。現代詩的な文体の歌詞が特徴である。, 1992年2月24日～26日、28日、29日には吉祥寺バウスシアターにて5デイズ・ライヴを行った。4月、宮本の生活の変化が反映された5枚目のアルバム『エレファントカシマシ5』を発表する。しかし、ディレクターやメンバーは1枚目のアルバムと同様の勢いを求め、宮本に対し激しいロックチューンを要求する。それに対し宮本が答えを出したアルバムが1993年発表の『奴隷天国』である。, 売り上げ不振で契約が危うくなる反面、多くのリスナーへ自分たちの音楽を届けたいという思いが強まり、バンドの士気も高まっていった1994年、近藤等則、Dr.